Donna Mitchell - Consolation No. 2

  My personal review:      We had already discussed what a Consolation is in music in a previous article , as well as the possible sources of inspiration for Franz Liszt, the first composer to use the name Consolation for one of his pieces.      Donna Mitchell's Consolation No. 2 creates a calm, poetic, meditative atmosphere.      It is a piece in two sections, each of which is divided into three subsections, plus an introduction and a coda; its slow and leisurely tempo, as well as the constant accompaniment of arpeggios, are the main characteristic of this piece.      It is worth noting that the second section, although it feels like a restatement, has certain variations (especially in the second subsection), which create some interest for the listener, which is further enlivened by the surprising coda.      Mitchell's social links:      YouTube (Channel 1)      YouTube (Chann...

¡Música minimalista! ¿Recursos limitados?

    Nacida, como tal, a mediados del siglo XX en EE. UU., como corrientes de música Underground, no tardó en ser un campo de exploración para los compositores más experimentales de la época (Young, Riley, Reich y Glass, por ejemplo).

    Pronto llegó también a Europa, donde se le llamó Música Repetitiva (especialmente en Francia), con compositores como Nyman, Taverner, Einaudi o Tiersen (Sí, Yann Tiersen), entre otros; ganando popularidad frente a la música serial (o serialismo) imperante en esa época.

    Básicamente (y de ahí lo de Música Repetitiva) consiste en una pequeña secuencia musical (de muy pocos compases), que se repite hasta la saciedad, a un ritmo regular y con escasas variaciones, dando una sensación de estatismo, es decir, de lenta evolución a lo largo de la obra.

¿Y tú, conoces otros compositores de música minimalista (hay muchos más)? ¡Dímelo en los comentarios!

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